[主持人的话]
中国昆剧舞台上正孕育着一个重大事件：5月29日始，上海兰心大戏院隆重上演全本《长生殿》。这是《长生殿》问世300年来第一次全貌呈现，全本《长生殿》将50折戏整理为四个文本，累计演出超过10小时。该剧汇聚了昆剧舞台上顶尖的表演艺术家，老中青演员南北联袂同台献艺！
2007年6月13日（周三）16：00--17：00，上海昆剧团团长郭宇和党总支书记史建做客东方网嘉宾聊天室，与昆剧迷分享《长生殿》台前幕后的故事。欢迎提问！
[嘉宾介绍]
郭宇
郭宇，男，1958年12月出生硕士研究生现任上海昆剧团团长国家二级导演。
1976年7月——1988年9月重庆京剧团演员
1992年9月——1994年9月上海戏剧学院团委书记
1994年9月——1997年4月上海戏剧学院导演系教师
1997年4月——2001年12月上海电视台文艺中心编导、制片人、副主任
2002年1月——2005年12月东方电视台戏剧频道总监
2006年1月——2007年3月上海文广传媒集团综艺部副总监
2007年3月至今上海京昆艺术中心副总裁上海昆剧团团长
史建
史建，男，1959年8月出生
现为上海昆剧团总支书记，高级政工师。
工作经历：
1978年3月——1982年11月沈阳军区空军86209部队工作
1982年12月——2007年3月上海京剧院工作
2007年3月至今上海昆剧团工作
[聊天实录]
[主持人]： 各位网友大家好，欢迎收看东方网嘉宾聊天室节目，今天非常有幸的请到了上海昆剧团团长郭宇，还有请到了党总支书记史建老师。
[嘉宾郭宇]开场白： 各位网友大家好。
[嘉宾史建]开场白： 各位网友大家好。
[主持人]： 今天是我们《长生殿》演出的最后一场，所以我们盘点一下。第一次三百年来全面呈现《长生殿》，是把50折写成4本，还有100多位演员同时上台演出。网友运在排全本《长生殿》当中遇到最大的困难是什么。
[主持人]： 前无古人的创举，还有网友问到关于在《长生殿》排演当中遇到的最大困难是什么？因为我们知道《长生殿》排演了三年。
[嘉宾郭宇]答： 其实我觉得主要是时间跨度的问题，其他的都是由此而引发出来的，应该说我们《长生殿》的排练从老团长蔡先生开始，到制作人唐老师，他们从创意的、策划还是可以的、不错的。但是我觉得在排练，作为一个圆团来说一口气能要同时间排四部大戏，这个困难的估计程度可能没有想到，这是我们可能要做的，没有想到有这么大的难度。因为时间一拉长势必带来一系列的资金问题、精神状态问题。因为这个戏导演是外边来的，北昆请的，演员也是北昆请的，服装设计也是北昆请的，灯光设计也是北昆请的，这样时间一拉长，来回的飞机票、半年的活和三年的活阵线是不一样的。
[嘉宾史建]答： 我补充一下，我们整个排演是跨越了三年的时间，应该说当今的快餐文化下，我们需要能够耐的住寂寞，需要可以静下心来专心致志的搞我们的昆曲艺术。这需要职业操守和敬业精神，我们整个团队做了非常多的工作，也非常的努力。这是第一点。第二点我们还有南北的艺术交流，这是一个非常好的艺术上的探索，有南北的交流。对于我们来讲是一种尝试，很好成功的案例。
[主持人]： 我们知道《长生殿》这个本子是一个传统戏。
[嘉宾郭宇]答： 对一个乐团来说，哪怕是搞传统的传统戏曲院团，或者是现在的歌舞，新的乐团，在艺术上面，其实艺术是没有一个定义的，但是我们昆曲团的特点在于，它是文化遗产，所以它有一个前提，它是联合国保护的文化遗产，所以在人们的心目当中始终用文化遗产的角度来保护它，从这个角度我们比其他的院团有一个前提了。所以我们在创新的问题上，更加的谨慎和慎重。但是从艺术的角度来说，艺术是需要不断的创新。但是如何把握这个比例和分寸问题，确实是值得我们深思熟虑，不是说想做什么就做什么。但是刚才你谈到《伤逝》。怎么说呢，我看过《伤逝》，作为一个现代戏剧，作为昆曲小剧上的排练，应该有很多它可取之处。《伤逝》是一个年代戏，二十年代、三十年代、四十年代，和我们进有一种距离，由于有一种距离，从精神层面上，从某种气质上接近于我们传统戏的概念，它原离我们今天的时代了。
[主持人]： 史书记有什么理解？
[嘉宾史建]答： 刚才郭团长已经讲了，不占主流。
[嘉宾郭宇]答： 我倒觉得京剧作为创新剧可以走的更远一点。因为他强调了从文本上、从表现形式说，它虽然也是文化，中国的传统戏曲，但是它和现代更加接近，它的表现形式和人们对它的接受程度来说，它有一种更加接近现代观众的，对现代戏曲的审美需求。这可能也是包括我们解放以来搞了这么多新编戏，包括一些可能现代京剧的成功案例。它也是，京剧的题材从节目形式上，不是更适合，它有表现现代戏的更大的宽容度和外延。
[主持人]： 其实余秋雨生有一篇讲到京剧的，因为有很好的东西已经集成下来了，所以我们应该保留它是不是。
[嘉宾郭宇]答： 是这样的，不对的地方你补充。昆曲是中国戏曲的典范，说是戏曲之母，是不是之母，还有待商榷。但是各个剧种都从都有昆曲的痕迹，包括才唱腔上，一般在京剧当中，武打戏和武旦戏，很多时候都是适合载歌载舞的形式，原则上用昆曲的形式来表现的。它是曲排剧，它适合舞蹈。严格来讲昆曲的不太适合曲排剧，比如说武旦，都是唱吹腔，这样更适合它的表现形式，我是这么理解的。
[主持人]： 两位就继承和发展的问题也做了一些探讨。我们再看一些网友的问题，有一位网友讲到宣传的问题，苏昆在宣传做的比较到位，讲到《牡丹亭》。《长生殿》方面上昆有没有什么更大的举措和打算？
大家可以到剧场感觉到，经过装点的剧场，每天都是人丁兴旺的。这个我觉得跟我们宣传是有关的。我们整个的演出，从演出营销，我觉得我们都是成功的。走进剧团可以看到上至90岁的专家，包括物理学家诺贝尔奖获得者杨振宁教授，包括一大批的学子，包括昆曲戏迷都涌入剧场观看我们的演出，所以演出效果是非常好的，也推动了我们的演出宣传，所以还是达到的一定的效果。当然这是我们第一阶段的演出，下面还有三轮，下一次的演出希望可以走出世界、走出国门，加大我们宣传的力度。这是我的设想。
[嘉宾郭宇]答： 史书记说的非常到位。首先怎么讲，我们还是用宽容和欢迎的态度看昆曲的形成。全国有七大院团，如果每一个院团都可以达到苏昆的效果，对我们来说都是沾一点光吧，因为我觉得苏昆有一些值得借鉴和学习的，但是每个团都有每个团的手法和独到的表现形式。在昆曲的形式下各表一支，他们的很好的做法值得我们学习和借鉴的，我们也觉得确实值得我们学习。但是苏昆有苏昆在特定的历史时期、历史时代推出了特定的这么一个戏，《牡丹亭》，应该市填补了一个人们期待的空白。
这又回到独特性上面，他们完了自己独特性。我们《长生殿》也是针对我们上昆的实际情况来逐步，一步一步的完成我们的任务。为什么这么说？因为我觉得蔡志仁老师被称为活着的唐明皇，正因为有了蔡志仁老师的带领下，我们才有排四部《长生殿》的目的。但是我们这次打法和苏昆不一样，我们的艺术重在个性，我们有我们的个性，人家的好东西要学习。但是我们这次除了老艺术家以外，很特别，我们这次四本戏，唐明皇有三个，杨贵妃有四个，三对半，而且有北方的，有南方的，有老的有年轻的。
我们的目的就是通过这个戏，除了对戏本身的打造以外，我们带动年轻演员也是我们非常能够演出，按理说，这些年轻的演员如果来演唐明皇这种角色，特别是大戏，从他们资历、阅历、经验来说还是稚嫩了一些，特别是大关声还是稚嫩了一点。但是他们能够加入到大的制作当中，对年轻演员的培养还是很重要的。包括项目的，包括唐老师的加进来，大家共同的打造，我们也达到了《长生殿》，应该在这个阶段应该宣传的一种基本要求我们已经达到了。现在上海口碑也好、名声也好，这是《长生殿》，大家知道了。
我们也不是说天上掉馅饼，一下子红遍全国，我们是一步一个脚印，对戏的宣传，很大程度上就是演出，演好出。把它演好，演戏，还要演好戏，把戏演好这就是最大的宣传。如果你再大宣传，说的不好听一点，观众骂着娘出去，或者说一片不买声，那么再大的宣传也没有用。如果看了口碑宣传是最重要的，这就是我们最好的宣传。
[嘉宾史建]答： 我是这么理解的，上昆做了很多的普及工作，尤其走进大学，所以我们很多的演出都得到了戏迷的支持，这次我们做了一个调研，实际上也是我们经营、营销宣传的一个很好的策略。所以说也得到了广大戏迷的支持。我想我们针对这些观众群体，刚才主持人讲的一些优惠政策，实际上更重要的想我们有几个方面，一个我们将推出昆剧艺术讲座，让他们能够跟艺术家近距离的进行交流。这样可以作为我们争取昆曲观众的一个很重要的举措。另外一个我们也作为一个长期的不断的给予一些演艺方面的信息，或者是说购票方面的优惠。实际上现在给一些大学生，我们都是瞄准了大学生的市场，在票价上给予一定的优惠，这样使他们更多的走进经典、走进剧场。我是这么理解的。
[主持人]： 郭团长。
[嘉宾郭宇]答： 史书记也谈了一些我们的方针，但是这个怎么说呢，也是分几个步骤来进行的。我一直认为只要是一个剧种，可以对外卖票的剧团就有一定的票房价值。反过来说票房价值可能是对我们水准和质量的要求。不是你说卖多少就卖多少，你卖一万块钱一张可以卖的出去吗？你说卖一块钱，但是你唱的不好，也没有人来看。所以首先是我们的共识，通过昆剧团这么多年的努力，大家在大学生做的普及工作比较好，而且也受到大学生的欢迎，大学生也喜欢看，我们也很开心。特别在我们的剧场年轻的观众特别多，这也是我们欣慰的。主要的观众如果建立大学生的话，对于我们宏观，从知识层面角度来说弘扬我们传统知识文化的经典还是非常好的。昆曲的特点就是文学性特别高，对唱词和词的内容的理解不像京剧那么口语化一些，它特别强调文采。所以大学生的是我们很重要的观众群，我们对大学生从来都是持着一种、抱着一种欢迎、降低门槛的态度。卖再贵的票我们对大学生都很便宜，尽可能达到他们能够消费的力所能及的一个尺度。但是对一般的观众，我们对老年人也是欢迎的，老年人也是有折扣的，我们是保护两头，因为老戏迷很多，但是对一般的正常的戏剧消费观众来说，我觉得对我们是一个检验及如果我卖两百块钱，他愿意来买票就是对那的一种认可，那么就是对这个戏的表现形式适合了这个市场。一个是我是免费降低，欢迎他来。邀请他来，带有邀请性质的，并不是很便宜，一个是走市场。通过检验，我这个艺术值不值得你花一百块钱、两百块钱，甚至三百块钱来消费我这个艺术。这里面包含了对传统文化的普及，但是总的有一个市场概念，如果是这样，我们还没有达到场场免费的程度，如果你真是场场免费他还不一定来看，这就是一个辩证的问题。
[嘉宾郭宇]答： 我先说一下，你再补充一下。我觉得这是非常重要的话题，也是非常好的问题，我觉得文化部的副司长来看我们这个《长生殿》，我们交谈当中特别强调的，他说剧目的传承重要，非常重要。他反过来说，人的传承应该说更重要。人都没有了，剧目何在。
[主持人]： 昆曲本来就是一个口头遗产。
[嘉宾郭宇]答： 对，人都没有了，何来传承。所以最重要的还是人，在我们昆曲这个班子人提到了非常重要的位置。首先我觉得要定位，就是说一个演员，你该唱什么，将适合什么，有时候我觉得艺术上的东西不可以隐瞒。人际关系上可以稍微温和一点，但是对一个人的定位上，一定要给人家讲清楚，比如说你很不错，你什么都能演，这时一种误导。因为表演艺术演的，一定是带有一种天分的艺术，一种职业。不是说我很有幸我曾经在戏曲学院教过几天书，我跟学生整天说，我说其实我再教你们学生的时候，我不是把我的艺术传达给你们，我是在挖掘你，挖掘你的潜力。就好比是石油，钻探一样，我钻一万米、钻一千米、钻一百米，是因为那里有石油，只不过是深和浅而已。如果你那里没有石油，我钻一万米。如果一个人没有艺术潜力，和这个比喻是一样的，老师只是开发你，把你的缺点去掉，把你的优点鼓励起来，让你越来越好，树立这个东西。所以这个艺术的问题是很特别的一个行当。所以我们包括现在对每个年轻人，让每个人明确自己的位置，你是个唱什么的，你适合唱什么，你的特点是什么。这个很重要，明白方向，定好方向，方向正确就勇往直前，如果你方向不对，越走越错，走的越多错误越大。这是第一个定位。第二个定位要给年轻的同志提供更多的演出平台，表演艺术是事件的艺术，你学的再多不演是没有用的。一定要通过学和演的辩证比例，到台上去琢磨，然后不断的学、不断的演，通过在表演当中能够使自己所学的东西得到提高、提升，有一种被动的灌输变成主动的思考和成为自己的东西，这是表演艺术很重要的基础了。
[主持人]： 史书记有什么补充吗？
[嘉宾史建]答： 我想以《长生殿》为基础，《长生殿》是在老一批艺术家的引领下，所以我们可以很欣喜的看到，一批年轻的演员已经成为当今的领军人物，我觉得随着事业的发展，刚才郭团也说，我们要以剧目的特点和剧目的新颖来打造，我们已经看到了希望，无论是《长生殿》的演出，还是我们前不久参加的杭州昆曲演员大奖赛，专家们都已经提到了，我们有一批演员，实际上已经成为了当今昆剧的领军人物。
[嘉宾郭宇]答： 这个要辩证的看，从比赛来讲我们一定要派出最好的演员。但是史书记也说了，有潜力的演员还是很多，谁去谁不去这个问题上有一定的争执，但是这个我们尊重专家的意见，我们请师师为准，既然我们请专家小组评定，通过专家最后打分的方式来确定谁去谁不去，这是艺术性和民主性的结合。第二个这次去了以后，每个参赛的选手都是最好的，至于得不得奖，评奖有各种因素构成。不在于，我觉得这个奖固然重要，但是也不要把它看的太重。
正好这里文化部叫我们各个院团，昆剧比赛的时候，叫我们各个院团长写了一篇小文章，在《光明日报》今年的6月2号发表的，我不是有意拿来，刚好他们今天通知我有这篇文章，我复印下来，巧了，正好谈到这个问题。在这篇文章里面我正好有这么一句话，就是说这是一次检验队伍的战役，正是一次促进人才队伍建设的宣言，要把对年轻人的培养提升到一个高度来认识，这是昆曲事业的迫切需要。从这个意义来讲，展演的评比结果并不重要，关键是要看到自己的优劣，找到院团建设的发展方向，更重要。
我从院团长的来说是从这个角度来看的，看看人家有什么长处，看看我们有什么短处，找到差距再战。那个时间三天，各奔东西，我很少到那个地方去。但是我必须要让我这帮青年演员，首先要在上海的舞台上立足脚，要立足本地，放眼全国，我首先要立足在上海这个舞台上，让他们真正在艺术上成熟起来，掌握真正的真才实料，向老师学习，有大量的事件，成为新一代的领军人物，有更多的粉丝，有更多的剧目让他们演，让他们充满更多的自信，这是我要达到的。我觉得这个比赛本身的过程，就是一个让我们去学习的过程，而得奖并不是最终目的。我觉得要得奖更难要，如果你要在全国有更大的知名度，这才是，让更多的粉丝，这才是比得奖更加的重要。
[主持人]： 郭团长对上昆的发展是信心满怀、豪情万丈。你刚才说青年演员现在都有自己的粉丝，粉丝是一个问题，现在上去的青年演员是人才济济，但是肯定有重点培养，就是说有些人是重点培养，有些人得不到重点培养，那么怎么兼顾公平的问题。要营造一个和谐的气氛。
[嘉宾史建]答： 这个问题我是这么理解的，我感觉到目前我们上昆整个团队是充满和谐的气氛，但是从人才培养来讲有一个循序渐进的过程，或者说因材施教的过程，根据各个行当的分才归类，来由老一辈艺术家进行传授、教育或者说重点培养，这应该说这个机会是均等的，但是也有一个先后或者说跟我们上昆剧团整个五年的创作规划，或者说演出的规划相结合的。总体来讲我们的设想是能够让更多的年轻人有机会走上舞台，能够多参加演出，在舞台事件当中多锤炼自己，我相信这种状况是会改变的，通过我们加大演出的力度会使每一个有志于从事昆曲艺术，有志于在艺术上有所发展，都是会得到加以培养的。
[主持人]： 今天两位领导给我们畅谈了上昆的现象和展望未来，我采访过很多的昆曲的青年演员，他们都有一句话，不进园林怎知春色如雪。我真的很希望有越来越多的演员进入昆曲的园林，去欣赏昆曲独到的美。今天我们的视频时间有限，到这里就结束了，希望以后还有机会请两位领导做客东方网。接下来是半个小时的文字聊天时间，请各位不要走开，好的，今天就到这里了。再见。
[网友大米]问： 下半年上昆会有怎样的演出安排？是根据演员要求来？还是顺应戏迷需求？
[嘉宾郭宇]答： 我们上海昆曲团应该说从下半年开始，应该说我们新班子上任开始，就非常注重演出，因为我觉得哪怕我们前一段时间在大量排《长生殿》这么繁忙的情况下，我们也一再的安排演出，而且效果很好，增加了我们的信息。
我觉得昆曲演播市场，关键要拿出有品质的产品，高质量的产品，来满足受众的需求、满足市场的需求。有一句话，叫“没有卖不出去的货”。但是我觉得我们卖出去的货，从销售的角度讲，我们的产品一定是很好的，本身我们的艺术都是很好的，但是我们如何把它做好，从质量上、从各个环节上把它做好，这是我们要提上的非常重要的位置。所以我们下一轮除了现在的演出以外，我们6月15号结束，我们在8月份即将要举行一个昆剧演出月。大概有6场左右的演出，一个讲座。
因为大家礼拜天都很累，然后在淮海路周边的街逛逛街，然后笃定的来看戏，然后再回家吃完饭，三点钟倒是一个很休闲的时间，休闲嘛，不要自己赶自己。然后我们在在12号，我们将老带青演一场15贯，我们有一个新的组合，以后我们再请计镇华老师，再带一个小花脸，就是对手戏。不是一个角色演一个，是对手戏，这样比较好。这样既体现了老师带学生，又是一种艺术的新鲜感，他没有看过，刘异龙老师和袁国良这个优秀的小青年怎么演，然后计镇华老师，这次计镇华老师倒是非常体现出老艺术家的大度和提携后生的态度。
他说让刘国梁去闯一闯，反正他教。就是这6场戏，搞一个昆曲展览月，演出月。我们会非常注重每一次演出，这是我们的一个标准，而且我们要尽可能多演出，刚才史书记说了，要多演出。而且这个年轻人的比例还要加大。
[网友小波]问： 昆剧团和京剧团会有哪些合作
[嘉宾史建]答： 本来就有这个说法，京昆是一家，但是我觉得京昆方面有很多的有效的合作，所以说我们京昆中心成立以后，现在的昆剧团和京剧团准备在10月份演出，就是纪念香港回归十周年。还有我们实际上在京昆合作方面，比如说演出营销，我们每次做资源的，无论是人力资源或者是物质资源的整合，这些方面我想我们通过京昆中心，然后昆剧团在这个方面会有一个很有效的合作，对于我们来讲是发展是非常有利的。好象56号的问题也是这个问题，我们现在在演出，包括营销、宣传、包括舞美都进行了有效的宣传。实际上是一种资源的互补。
[网友枫叶]问： 有没有计划在排《长生殿》这样的大戏的同时，推出小成本制作的传统老戏或新编戏呢？
[网友玉茗堂]问： 长生殿，下半年还会演么？我是南京的戏迷，希望有网上预订！最好安排在双休日。
[嘉宾史建]答： 我们这次的演出据说就有南京的戏迷专程赶到上海来观看，下一部分的演出我们会有计划的，会按计划的参加上海国际艺术节，我们会有演出。至于网上订票，我们上海昆剧团已经开通了上昆的网站，我们会努力的开通网上预定，去把它完善。双休日的演出，下一步我们的演出安排会有双休日的，这跟我们的安排相关的，应该会有的。
[网友阿五头]问： 在经济发展的今天,上昆是否会面临人才的流失?
[嘉宾史建]答： 您的问题我觉得确实是这样，经济发展到今天，会给我们从事中国民族传统文化带来很大的压力。那么昆曲这么优秀的古老、传统文化我们始终得到了社会、政府的大力支持，我想通过我们政府的大力支持，包括我们的努力，我们的状况会更加好起来。我们也坚信我们的从业人员具有相当的敬业精神。因为我相信我们还是有作为定论。在这过程当中我们从艺人员会更加的努力把戏演好。
[网友离歌]问： 全本《长生殿》让观众津津乐道的仍是“迎像哭像”“弹词”等经典唱段，无论在人力、物力上都如此“大型”的全本长生殿能否作为另一个经典而流传下来？
[嘉宾郭宇]答： 就昆剧《长生殿》来说，您提到了看下来还是有经典的折子戏，但是实际上看过四本，如果你觉得整个戏好看，不仅仅是那几个戏好看，实际上是建立在整体的基础上。应该说整个四部戏的容量来说，传统的本子老戏折子戏占有1/3，大量的东西完全是通过全团编、导、演和全团的演员、音乐，所有的创作人员重新创作的，重新打造的。
[网友KIMI]问： 我是名在校大一学生,对中国传统艺术文化较有兴趣,但发现如昆剧京剧等传统艺术形式在校园里很难看到.不知道史书记对校园艺术普及有何看法.是否可以让中小学以至大学艺术教育和社会艺术资源有效结合起来
[嘉宾史建]答： 我觉得这个在京剧来讲，我们已经在中小学生，幼儿园已经普及了，这达到了非常好的效果。今年我们设想要成立根据中小学、大学的一些愿望，我们有望成立京昆艺术联谊会，把中小学、大学，加大那一块的普及力度。这实际上对我们来讲也是在不断的争取未来或者说培养未来的京昆观众。所以我觉得这一块是我们必须要承担的社会责任。在这一块还是在逐年的加大力度，来承担起弘扬民族文化的责任。
[网友小白]问： 上昆网站初期还可以，但是好像内容一直很少，今后会有些什么好的内容么？
[嘉宾史建]答： 上昆的网站是在5月18号，也就是说联合国2001年对昆曲作为世界非物质口产遗产日代表作开通的。实际上我们还是一个初具规模，但是我们还需要不断的完善。实际上我们非常清楚的知道，网站点击率的高低跟我们内容的多少有很大关系，所以我们算是初创时期，我们将会在很短的时间内，不断的更新网络的内容，特别是演出营销。刚才也有网站提到，比如说网上订票，这一部分我们需要来完善。还有我们必须要完善上昆论坛。能够让更多的粉丝、戏迷能够加入到上昆的论坛，来关心上昆的发展，这是我们比较要做好的。
[网友木头]问： 上昆现在的演出是不是有点少？现在舞台上主要是昆三班的演员，昆四的演员基本上没有担纲大戏的机会，这对于演员的成长其实是很不利的，不知道上昆接下来有没有安排给年轻演员更多的上台机会呢？
我觉得如果昆四班的同学有好的，照样可以出来，我们也照样给他提供机会。但是首先你出来以后观众承认你吗？这是每一个昆三班也好，昆四班。如果谈到昆四班，我把你推出来以后观众接受你吗？至少我们可以很欣喜的看到，昆四班的同学刘力真这次在《长生殿》演出，演杨国忠，大家还是基本上很认可的，作为这么一个年轻的演员在这个大戏大众能够演杨国忠这么重要的配角，演的大家基本上都认可，这对他也是不容易的。这也表示出我们昆四班有很多的人才。这就表示只要你自己是个人才，而且你愿意做这个事情，从我们领导的角度我们都愿意提供机会。
[网友木头]问： 我是武汉的上昆粉丝，很想买上昆的演出碟片，不知道怎么买？
[嘉宾郭宇]答： 很高兴，武汉也有我们的粉丝，你们想买上昆的演出碟片，现在目前来说是远了一点。我们现在网上可以上网，只要上我们昆曲团的网可以订购的。另外我们可能11月份会到武汉参加一个中国艺术节，到时候我们来的话，在我们演出的时候可能也会提供，我们现有的碟片进行销售，到时候欢迎你来看我们的戏，来购买我们的演出碟片。
[网友霞]问： 对昆曲而言除了要靠昆曲自身的艺术力量,还必须有相应的政策保护
[嘉宾史建]答： 你讲的很对，除了昆曲自身的发展还要有相应的政策保护，自从昆曲列为非物质文化遗产保护以后，实际上我们党和国家对于昆曲有了相当的重视，无论是财力还是其他的方面都给予了相应的保护。我刚才讲到，我们需要政府的保护，但是更多的恐怕从我们自身来讲，我们必须要创造更多的精品力作，来使我们的事业有更大的发展。但是政府来讲还是给予我们相应的政策保护。
[嘉宾郭宇]答： 你的名字很有意思“不想失去你”，这也是我的心里话。我们这次《长生殿》有很多艺术调查员，他们都是年轻人，有是学校的、有在各个单位工作的，义务来我们这里做要是，帮我们昆曲做义工，从这个角度我真的不想失去你，非常感谢你们。我们这次《长生殿》的演出正由于有了你们让我们在每一个观众进了剧场的前厅就看到一道风景线，这道风景线就是美丽大方的义工们，非常感谢你们。
[嘉宾史建]答： 最近《长生殿》的演出给了我们很多的感悟，我觉得通过我们的创意或者宣传，我们感觉到已经成为这个城市所关注的焦点，所以说我们也非常希望优秀的民族文化让我们城市的文化生活更美好。也非常欢迎青年观众能够走进我们的剧场，观看我们余下的演出，或者说我们下一阶段的演出，非常欢迎。谢谢。
[嘉宾郭宇]答： 借此机会，还是昆团团长说昆团的事，首先感谢我们昆团有这么一大批艺术家，为什么上海昆剧团奠定了非常深厚的基础和创造了辉煌的过去，这是第一点我感到非常骄傲的。第二点我们上昆有这么大一批年轻人，我告诉网友，我到上海昆剧团应该是三个月不到，但是我非常感谢有这么大一批从事昆曲事业的年轻人，这么执着，不仅是演员，还有各个院团、各个行当，一批年轻人，这是让我非常欣慰，让我充满干劲的，我看到这么一批年轻的生命、这么活跃的艺术创造者，我充满着信心。第三个，通过这次《长生殿》的演出以及我们前几次到大学、在逸夫舞台的演出，看到了昆曲是有观众的，特别是一大批年轻的观众，他们对昆曲这么热爱，使我感到有底气，我想我们没有理由不把昆曲团做好。这是我的一个期望，首先要把昆剧团做好，给大家一份满意的答卷。
[主持人]： 谢谢两位领导，谢谢各位网友。我们这一期的聊天到这里就结束了。
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